[от 700₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Филармонический музыкально-литературный лекторий Художественный руководитель — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев «Бременские музыканты» К 90-летию со дня рождения Г. Гладкова Юных зрителей и их родителей ждёт удивительная история, полная сюрпризов и приключений, встреча с любимыми героями: Трубадуром, Прекрасной Принцессой, Королём, Сыщиком, Атаманшей и многими другими, а также песнями из легендарного мультфильма. В программе: музыкальный спектакль Г. Гладкова по мотивам одноимённой сказки братьев Гримм «Бременские музыканты» в исполнении артистов Филармонического музыкально-литературного лектория. на вечерние мероприятия не допускаются дети, не достигшие 6-летнего возраста. Контролеры Филармонии вправе отказать им в доступе в концертный зал; дети с 6-летнего возраста допускаются в зал только при наличии отдельного билета или абонемента. Посещение концертов детьми до 12-и лет возможно только в сопровождении взрослых.

[20000 ₽] — Иммерсивное шоу «Анна Каренина» в особняке Демидова – это совершенно новый для Казани театральный проект, который погружает зрителей в трагедию главной героини романа Льва Николаевича Толстого. Любой реквизит, даже запах и звук, действующие лица помогают прочувствовать сюжет, ведь это не просто театр и мягкие кресла, вас погрузят и отведут в саму историю героини, где вы сможете встретиться лицо к лицу с каждым персонажем, передвигаться из комнаты в комнату от одного из шестнадцати сюжетов к другому. Зрители могут самостоятельно выбрать, куда следовать - за Анной Карениной, Кити или Левиным, можно прикасаться к окружающим предметам, но обязательно нужно возвращать их на прежнее место, ведь это реквизит. В особняке организована зона отдыха и бар, которую можно посетить в любой момент, а также в любой момент вернуться в сюжет. Перед спектаклем всем зрителям выдается маска, которую можно будет забрать с собой. Не рекомендуется посещать шоу людям, страдающим клаустрофобией и прочими заболеваниями, впечатлительным людям, беременным женщинам. Желательно подготовиться к длительной ходьбе, надев удобную одежду и обувь. Спектакль имеет ограничение 18+ (администратор имеет право просить показать документ, подтверждающий возраст). На спектакле запрещено разговаривать, дотрагиваться до персонажей, а также снимать маску (кроме зоны отдыха), находиться в состоянии наркотического или алкогольного опьянения. Фото- и видеосъемка и использование средств связи запрещено везде, кроме специальной фото зоны и зоны отдыха.

[500 ₽] — Когда-то два друга – Азват и Садри решили породниться. Дали друг другу клятву: «Если у одного родится дочь, а у другого сын – поженим!» Но, к сожалению, у обоих рождаются сыновья. Таким образом, уговор теряет свой смысл. Азват перед смертью (он был убежден, что покинет этот мир через 3 дня!) вспомнил давнюю клятву и заявил о переходе этого обычая внукам. При невыполнении его последнего пожелания, роду грозит несчастье. В итоге, ради деда решают устроить фиктивный никах и похитить жениха.

[900 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Молодой журналист по имени Раннур решается на эксперимент. О своем желании вступить в законный брак он сообщает на своей странице в социальной сети и приглашает девушек принять участие в «кастинге» на роль будущей жены. «Пишите комментарии и назначайте свидания», – призывает новоявленный жених. Пока с юношей происходят потрясения на любовном фронте: встреча с женщиной микробиологом, истово влюбленной в науку, матерью-одиночкой, страстно любящей бросившего ее красавца-ловеласа, легкомысленной особой, сосредоточенной только на себе, жизнь идет своим чередом. С каждым новым днем шансы героя найти единственную и неповторимую, самую обаятельную и привлекательную на просторах интернета приближаются к нулю… Кто же победит в кастинге невест, что главное – любовь или уважение, как избежать разочарований и сохранить веру в добро и справедливость зритель узнает на спектакле! В спектакле используются стихи Резеды Губаевой и Фаннура Мухаметзянова.

[от 1200₽] — Как меняются отношения в новом, уже изменившемся мире? Что такое сегодня «твой человек»? Нужно ли вообще теперь искать себе пару, ведь мир так изменился? История из книги «147 свиданий» обретает новое прочтение в спектакле. Художник Ксения Шачнева выступает в качестве режиссёра: смешивает настоящий и виртуальный мир, и даёт зрителю возможность не перечитать, а прожить книгу вместе с её реальными героями. «Ходит где-то по свету твой человек, ищет тебя и не может никак отыскать, – сказала мама однажды. С тех пор эта мысль не даёт мне покоя. Ведь если он действительно есть, то какова вероятность, что я его встречу (на земле, где нас 7 миллиардов)? И даже, если встречу… А вдруг он женат? А если он сильно старше меня? Или сильно моложе? Вдруг он гей? Как я его узнаю? И какой мне нужно быть, чтобы он узнал меня? И один ли это человек, как полагала мама? Или их может быть несколько – в разные периоды жизни?» Радмила Хакова, цитата из книги «147»

[от 500₽] — «Так у меня вышло к сорока годам, что я — ни городской до конца, ни деревенский уже. Ужасно неудобное положение. Это даже — не между стульев, а скорее так: одна нога на берегу, другая в лодке…» Василий Макарович Шукшин Мы приглашаем вас задуматься вместе с нами на тему поиска себя в этой жизни. Главный герой спектакля — собирательный образ простого русского мужика, опирающегося на незыблемые законы бытия: любовь к земле, доброту, ощущение необходимости жить по «правде», по нравственным законам. Но только жизнь — это не прямая тихая река, а извилистая горная речка со своими бурными течениями… В основу спектакля вошли рассказы «Светлые души», «Микроскоп», «Степка», «Чудик»,» Мой зять украл машину дров», «Три грации», «Привет Сивому!» и «Жена мужа в Париж провожала». Спектакль поставлен в рамках Федерального партийного проекта «Культура малой Родины». Команда спектакля Режиссер-постановщик — Лилия Ахметзянова Художник-постановщик — Алина Алимова Художник по свету — Ольга Окулова Композитор — Альфит Фархадшин Хореографы — Марсель и Мария Нуриевы Хормейстер — Гузель Шакирзянова Художник проекции — Филипп Замахаев Помощник режиссера — Евгений Быльнов Ассистент художника — Анна Итрина Действующие лица Михайло Беспалов/Андрей Ерин/Веня Зяблицкий/Степан Воеводин/Василий Князев/ Соседи/ Михаил Александрович/ Колька Паратов — Виталий Дмитриев Жена Анна/Сторона защиты/Мать Степана/Жена Дмитрия – телеграфистка/Соседи/Кэт — Полина Малых, артистка Жена Зоя/Сторона защиты/Соседка Нюра/Зав.отделом/«Рыжая»/Мать Вали — Народная Артистка РТ Гузель Шакирзянова Дети/Сторона обвинения/сын Валера/Брат Василия Дмитрий/Дед/Соседи — Валерий Антонов Дети/жена Соня/Жена Валеры/Продавщица/«Короткая юбка»/Мать Кольки — Мария Мухортова Дети/Секретарша/сестра/жена Груня/«Тихушница»/Соседи — Гузель Валишина Сосед Сергей/Судья/Отец Степана/Отец Вали/Соседи/Сашка Евгений Быльнов Теща Лизавета Васильевна/Тетя Флюра/Жена Сашки – продавщица/«Деятель»/жена Валя — заслуженная артистка РТ Алсу Густова Сторона защиты/Участковый/«Плащ»/Серж/«Спортсмен» — милиционер/Соседи — Руслан Зубайраев на вечерние мероприятия не допускаются дети, не достигшие 6-летнего возраста. Контролеры Филармонии вправе отказать им в доступе в концертный зал; дети с 6-летнего возраста допускаются в зал только при наличии отдельного билета или абонемента. Посещение концертов детьми до 12-и лет возможно только в сопровождении взрослых.

[от 360₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Разочаровавшийся в старших дочерях, которые воспитывают детей без отцов, Гэргэри находит мудрое решение: выдать младшую дочь по народным обычаям. Претенденты на руку красавицы Урины, это и работяга Васька – Бегемот, и самовлюбленный ловелас Жаграп – Сова и скромный Микуш – должны послать свах в дом невесты, выдержать силовые и песенные состязания, чтобы выявить самого достойного жениха. Этонографическая комедия из жизни крещенных татар, полна музыки, песен и танцев. Это один из самых любимых спектаклей зрителей театра имени Камала.

[4100 ₽] — Алексей Рыбников представляет: Спектакль «Юнона и Авось» «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта)

[от 290₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или в антракт по ссылке В душе герой повести «И это жизнь?..» Г. Исхаки желает служить людям, но вместо того, чтобы сделать что-то для просвещения народа, он занят своими фантазиями. Молодой священнослужитель представляет себя Дон-Кихотом, а сам стремится к любовным утехам с соседкой. Сцены, где он флиртует с женой слуги, с Минлесафой, судебные тяжбы из-за нескольких яиц, охапки соломы, вязанки дров и других мелочей звучат фарсовым комментарием по отношению к мечтам героя о своем высоком предназначении. Необходимость подчиняться религиозным догмам и стремление к свободе рождают в его душе внутренний конфликт. Иллюзорность происходящего, абсурдность бытия, психологический разлад личности, выступают основой ироничного авторского смеха. Завершив учебу и подчинившись отцу, он становится сельским муллой. Планы его, нацеленные на благо народа, один за другим рушатся, и он приходит к моральному краху. Режиссерская концепция спектакля предполагает использовать новый для татарской сцены этюдный метод, где не только диалоги, но и мысли от автора, описания природы и взаимоотношений героев, становятся материалом для создания ролей, а роль инсценировщика сведена к минимуму купюр в тексте. Таким образом, богатый метафорами и аллюзиями, сочный язык автора достигнет зрителя во всей своей полноте и мощи. Спектакль номинирован на премию «Золотая маска» в 6 номинациях: «Лучший спектакль большой формы» «Лучшая работа режиссера» – Айдар Заббаров «Лучшая женская роль второго плана» – Ляйсан Рахимова, Мать Халима, Марзия «Лучшая мужская роль» – Искандер Хайруллин, Халим «Работа художника» – Булат Ибрагимов «Работа художника по свету» – Ольга Окулова

[от 2000₽] — «Пелагея» — успешная и самостоятельная формация, которой никогда не нужна была раскрутка лейблов и продюсерские пиар-ходы. Ей верят молодые, ею восхищаются маститые, — заслуженно самой выдающейся в России группе, играющей русский фолк». За хрупкими плечами молодой артистки длинный и захватывающий путь от народницы-вундеркинда до звания Заслуженной артистки Российской Федерации (2020), статуса «новое слово в российском фолке» и наставницы шоу «Голос». А группа, названная ее именем, успешно выступает с концертами по всей огромной стране и своим творчеством, создающим популярную альтернативу традиционным коллективам, воспитывает совершенно новое поколение ценителей народной русской музыки. «Певица от бога. Такие люди рождаются крайне редко, но находят себя очень рано, и всю жизнь, с самого раннего детства освещают своим даром целые эпохи». Единственный в своем роде тембр голоса, умение проникать в музыкальный материал, уникальный артистизм и открытость аудитории, а также широкий репертуар романсов, народных и авторских песен. Свой первый контракт Пелагея подписала в 10 лет. В 11 лет стала самой юной участницей команды КВН, а в 14 — создала свою собственную группу. Жак Ширак называл девочку «русской Эдит Пиаф», а Борис Ельцин — «символом возрождающейся России». Галина Вишневская прочила ей мировую оперную карьеру. А Эмир Кустурица неоднократно предлагал участвовать в своих международных проектах, также пример сильной и талантливой личности, добившейся успеха, оставшись верной себе и изначально выбранному пути. Возрастное ограничение - 6+

[от 300₽] — Первая русская комедия, написанная Денисом Ивановичем Фонвизиным в 1781 году, до сих пор не утратила своей художественной власти над зрителем. Бессмертие истинной классики и состоит в том, что она по поднятым ею темам сохраняет актуальность на протяжении веков. Вопросы воспитания гражданина, образования, отношения к власти, деньгам - важны и сегодня. Можно ли сделать ее интересной для современного зрителя? Наша постановка тому подтверждение. Классическая история Митрофанушки зазвучит по-новому благодаря : необычному сочетанию классического и современного текста ,который переплетается с динамичными номерами в стилистике рэпа и хип-хопа, которая так близка современным детям. Грань времен стирается, и, кажется, что эта история вполне могла произойти и сегодня. Декорации и костюмы - в стиле стимпанк. Мы рекомендуем спектакль школьникам и их родителям. Даже тем, которым скучно изучать классику в рамках школьной программы, пьеса понравится и заставит по-другому взглянуть на это произведение.

[400 ₽] — Уильям Шекспир Гамлет трагедия в двух действиях перевод — Б.Пастернак Премьера 12 апреля 2024 года Режиссер-постановщик, музыкальное решение и костюмы народный артист России и Татарстана, лауреат Гос.премии РТ им.Г.Тукая, лауреат Премии Правительства России им.Ф.Волкова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» — Александр Славутский Сценография — заслуженный деятель искусств России, народный художник Татарстана, лауреат Гос.премии РТ им.Г.Тукая — Александр Патраков Художник по свету — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» —Денис Солнцев (г.Санкт-Петербург) Конструктор театральных костюмов — Екатерина Борисова Хореограф — заслуженный работник культуры России и Татарстана Сергей Сентябов В спектакле звучат вариации Елены Анисимовой на темы Rene Aubry в исполнении инструментальной группы театра Хормейстер — Леонид Тимашев Видеопроекции — Анастасия Андреева (г.Санкт-Петербург) Сценический бой — Марсель Зинатуллин Источник: teatrkachalov.ru

[от 200₽] — Спектакль «Иван-дурак и черти» пройдет в театре имени В.И. Качалова. Представление в двух действиях по сказке Л.Н. Толстого В постановке Александра Славутского «Иван-дурак и черти» задействованы все молодые актеры театральной труппы. Спектакль по пьесе Льва Устинова, написанной им на основе произведения Льва Толстого «Сказка об Иване-дураке и его двух братьях: Семене-воине и Тарасе-брюхане, и немой сестре Маланье, и о старом дьяволе и трех чертенятах», подходит для самых маленьких ценителей искусства – для детей от 6 лет. Мир сказок Льва Толстого – это истории о мудрости и трудолюбии, об оптимизме и вере в лучшее, о широкой русской душе и смекалке. Артисты театра им. В.И. Качалова как нельзя лучше передают образ Ивана-дурака, воплощающего лучшие качества человека у Толстого. По сюжету Ивану решили помешать черти, но как они не стараются напортить его работе, все оборачивается Ивану во благо. Для детей особенно интересно и весело наблюдать за животными в спектакле – лошадью, коровой и псом Полканом. В конце сказки Иван-дурак решает с помощью работы вылечить царскую дочку от болезни и, конечно, влюбляется в нее и женится, чтобы жить долго и счастливо. В спектакле «Иван-дурак и черти» звучат русские народные мелодии. Постановка в театре имени В.И. Качалова не оставит равнодушным никого! Приглашаем всех детей и их родителей.

[от 290₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Современная притча Премьера состоялась 6 ноября 2020 года. «Театр не может жить без современной пьесы», – говорил выдающийся татарский режиссер Марсель Хакимович Салимжанов. Следуя этому негласному правилу и насущной потребности в новых сюжетах, современных конфликтах, актуальных темах, героях нашего времени, Театр Камала вот уже без малого двадцать лет проводит конкурс современной национальной драматургии «Новая татарская пьеса» и выводит на сцену героев современных авторов. Пьеса драматурга-дебютанта Артура Шайдуллы «На закате» получила первую премию конкурса 2019 года и сразу же попала в репертуарный план театра. Чем она заинтересовала авторов спектакля? Новизной (хотя в тексте немало литературных реминисценций), искренностью, неоднозначностью определений и даже смысловыми провокациями. Действие разворачивается во время страшной бури. В здании старого автовокзала собрались стар и млад, женщины и мужчины, дети. Депутат, зэк, пенсионер, дистрибьютор эксклюзивных товаров… Все они хотят поскорее вырваться из этого странного места: у кого-то на завтра запланирована важная встреча, у кого-то «горит» билет на самолет, кто-то не в силах ждать ни минуты – так затянулся его путь домой. Но связи нет, рейсы отменены, таксисты разъехались, бушующий ураган с корнем вырывает деревья... Путникам придется смириться со своей участью и прожить друг с другом отпущенное им время до прибытия судьбоносного автобуса. Современная притча предлагает зрителю поразмышлять о неизменно актуальных любви и ненависти, долге и бесчестии, преступлении и наказании, вере и опустошении, заблуждении и прозрении, о ценностях вечных и преходящих, о давно забытом праве человека называться венцом творения!

[500 ₽] — Несмотря на то, что пьеса выдающегося татарского драматурга Туфана Миннуллина “Это так! Да нет, вот так!” была написана много лет тому назад, она не теряет своей актуальности и по сей день. Комедия состоит из 4 отдельных частей, каждая из которых имеет свой сюжет: «Как зовут тебя?», «Мы разводимся – прощай!», «Проходит время», «Лунным вечером в парке». Однако всех их объединяет одно – тема семейных ценностей. Эта комедия, где много песен и танцев, пропитана тонким юмором, свойственным Туфану Миннулину. Спектакль рассказывает о таких вечных темах, как человечность, жизнь и любовь. В то же время через смешные и забавные истории напоминает о том, что сохранение целостности семьи – это обязанность каждого ее члена в отдельности. К?ренекле драматург Туфан Ми?нуллинны? «Алай т?гел, болай ул» ?с?ре моннан шактый к?п еллар элек язылган булса да, ?ле д? актуальлеген югалтмый. Комедия «Аты-исеме кем?», «Аерылабыз, хуш инде!», «Ага сулар», «Айлы кичт? бакчада» дип исемл?нг?н аерым сюжетка корылган 4 м?ст?кыйль б?лект?н гыйбар?т. ?мма аларны? барысын да бер н?рс? – гаил? кыймм?тл?ре темасы берл?штер?. ?ырлы-биюле ?леге комедия Туфан Ми?нуллинга хас нечк? юмор бел?н сугарылган. Ул кешелеклелек, яш?еш ??м м?х?бб?т турында с?йли. Шул ук вакытта спектакль к?лкеле вакыйгалар аша гаил? б?тенлеген саклау – ??р гаил? ?гъзасыны?бурычы ик?нлеген иск?рт?.

[от 360₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Эта история произошла в Ленинграде, на одной из улиц, в одном из домов. Началась она задолго до этих пяти вечеров и кончится еще нескоро. Зима, по вечерам валит снег. Он волнует сердце воспоминаниями о школьных каникулах, о встречах в парадном, о прошлых зимах».. Так начинает свою самую известную пьесу «Пять вечеров» драматург Александр Володин. Можно еще добавить – история случилась во второй половине 50-х. И вся пьеса пронизана болью воспоминаний о войне и блокаде, былью репрессий, в жернова которых попадает и главный герой. А до войны здесь жила моя первая любовь, говорит Ильин в первой картине. Лишь бы не было войны, вторит ему в финале Тамара. Казалось бы, такая жесткая привязка к конкретному историческому прошлому должна отпугнуть или озадачить молодых режиссеров XXI века. Но Айдар Заббаров считает иначе. Для него это история вне времени – о Мужчине, который возвращается, и Женщине, которая ждет. Как тут не вспомнить, например, Одиссея и Пенелопу? Так этот негероический сюжет обретает метафорический план, а герои – статус архетипов. Именно такой подход по мысли режиссера привлечет современного зрителя. Потому что эта история произошла не в Ленинграде, даже не в Санкт-Петербурге, а где-то на белом свете, возможно, здесь и сейчас… 26 мая: Минв?ли Габдуллин – Юбилей кич?се / Минвали Габдуллин – Юбилейный вечер.

[от 2500₽] — «Hans Zimmer's Universe» Мировое шоу саундтреков от создателей Cinema Medley (Imperial Orchestra, Санкт —Петербург) Hans Zimmer's Universe — это трибьют великому композитору, ставшему легендой современного кинематографа. Ханс Циммер — главное имя в современном музыкальном мире Голливуда. Композитор, написавший музыку к более чем 200 фильмам, обладатель премий «Оскар», «Грэмми» и «Золотой глобус». В фильмографию композитора вошли самые известные блокбастеры и мультфильмы нашего времени: «Интерстеллар», «Гладиатор», «Король Лев», «Пираты Карибского моря», «Начало», «Последний Самурай», «Дюна» и многие другие. Шоу Hans Zimmer’s Universe — это невероятный взрыв энергии, света и музыки в исполнении большого симфонического оркестра Imperial Orchestra, хора, органа и виртуозных солистов. Настоящий подарок для ценителей творчества композитора и всех любителей кино. Шоу саундтреков — это уникальный шанс погрузиться в атмосферу любимых фильмов и вновь пережить незабываемые эмоции. Hans Zimmer’s Universe — симфоническое шоу от создателей таких нашумевших проектов, как Cinema Medley и Симфоническая панк-сказка Король и Шут, которое уже увидели сотни тысяч зрителей, а теперь и можете увидеть вы! Imperial Orchestra — большой симфонический оркестр и хор, который объединил виртуозов Санкт-Петербурга и Москвы. Оркестр был создан в 2021 году специально для шоу Cinema Medley и за несколько лет стал главным кино-оркестром России! В репертуаре оркестра музыка из 80 фильмов, написанная петербургским композитором-аранжировщиком Дмитрием Кошелевым в жанре Medley — симфоническая фантазия или сюита. В настоящий момент в состав оркестра входя свыше 300 артистов, 2 дирижера, а также команда звукоинженеров и художников по свету, которые делаю каждое шоу уникальным. Свыше 300,000 зрителей уже побывали на наших шоу, 50 млн. просмотров видео в социальных сетях делают Imperial Orchestra одним из самых популярных современных оркестров России и СНГ. Исполнители: Imperial Orchestra & Chorus Дирижёр — Лев Дунаев / Иосиф Нурдаев Солисты: Илья Федосеев — орган Виталий Погосян — дудук Михаил Калашников — виолончель Евгений Коган — виолончель Владимир Солуянов — скрипка Дмитрий Ноздрачёв — аккордеон Александр Дулин — рояль Александр Цуркан — вистл Иван Сойманов, Матвей Семишкур, Антон Субботин — вокал Автор аранжировок — Дмитрий Кошелев Программа: «Дюна» «Интерстеллар» «Перл Харбор» «Король Лев» «Пираты карибского моря» «Гонка» «Скала» «Миссия невыполнима» «Гладиатор» «Начало» «Код да Винчи» «Бэтмэн» «Шерлок Холмс» «Последний Самурай» «Король Артур» «Кунг-фу Панда» «Король Артур» В программе и составе участников могут быть незначительные изменения без предварительного уведомления