🗎 [от 330₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Основоположник современной татарской поэзии Габдулла Тукай в начале прошлого века создал по мотивам народного фольклора знаменитую сказку «Шурале» – о коварном лесном диве, обманутом сметливым крестьянским парнем. В конце 1990-х драматург пытается по-новому осмыслить известный сюжет – уже не дивы-шурале грозят забредшим в лес путникам, но молодежь села становится угрозой лесу, а шире – экологии родной земли. Шурале – наивные дитя природы – беззащитны в столкновении-диалоге с агрессивной человеческой цивилизацией. Спектакль проникнутый тонким лиризмом, имеет стойкий успех у зрителя, не теряя в свежести восприятия, идет уже 20 лет.

🗎 [от 700₽] — Морису Ходжеру – 89 лет. Он прожил жизнь, о которой мечтает каждый: стал знаменитым ювелиром, жил в шикарной квартире в шикарном районе, проводил отпуск на круизном лайнере... Но одна мечта Мориса пока не сбылась. 60 лет назад он встретил необычную девушку и влюбился на всю жизнь. Морис должен дожить до своего 90-летия, ведь она обещала прийти к нему на чай. Встретятся ли они снова – престарелый бывший ювелир и королева Великобритании Елизавета II? Спектакль поставлен в рамках Федерального партийного проекта «Культура малой Родины». Жанр: история большой любви в двух действиях

🗎 [3000 ₽] — Детектив по мотивам романа «Десять негритят» Агаты Кристи Спектакль по мотивам детектива Агаты Кристи «Десять негритят». Каждый зритель, который прибывает в Особняк, становится подозреваемым в убийстве. Учитывая, что концовка, в которой умрут все, известна практически каждому – мы можем смело идти по пути к своей смерти самыми изощренными способами. Десять персонажей – десять сюжетных линий, каждая группа зрителей наблюдает за своим героем, пытаясь самостоятельно разгадать загадку «кто убийца». Финал заставит каждого зрителям пересмотреть те выводы, которые он сделал на протяжении спектакля.

🗎 [от 400₽] — Несмотря на то, что пьеса выдающегося татарского драматурга Туфана Миннуллина “Это так! Да нет, вот так!” была написана много лет тому назад, она не теряет своей актуальности и по сей день. Комедия состоит из 4 отдельных частей, каждая из которых имеет свой сюжет: «Как зовут тебя?», «Мы разводимся – прощай!», «Проходит время», «Лунным вечером в парке». Однако всех их объединяет одно – тема семейных ценностей. Эта комедия, где много песен и танцев, пропитана тонким юмором, свойственным Туфану Миннулину. Спектакль рассказывает о таких вечных темах, как человечность, жизнь и любовь. В то же время через смешные и забавные истории напоминает о том, что сохранение целостности семьи – это обязанность каждого ее члена в отдельности. К?ренекле драматург Туфан Ми?нуллинны? «Алай т?гел, болай ул» ?с?ре моннан шактый к?п еллар элек язылган булса да, ?ле д? актуальлеген югалтмый. Комедия «Аты-исеме кем?», «Аерылабыз, хуш инде!», «Ага сулар», «Айлы кичт? бакчада» дип исемл?нг?н аерым сюжетка корылган 4 м?ст?кыйль б?лект?н гыйбар?т. ?мма аларны? барысын да бер н?рс? – гаил? кыймм?тл?ре темасы берл?штер?. ?ырлы-биюле ?леге комедия Туфан Ми?нуллинга хас нечк? юмор бел?н сугарылган. Ул кешелеклелек, яш?еш ??м м?х?бб?т турында с?йли. Шул ук вакытта спектакль к?лкеле вакыйгалар аша гаил? б?тенлеген саклау – ??р гаил? ?гъзасыны?бурычы ик?нлеген иск?рт?.

🗎 [2000 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «В мире, где царит любовь» Государственный оркестр народных инструментов Республики Татарстан. Художественный руководитель и главный дирижёр — народный артист России, профессор Анатолий Шутиков Полина Шамаева (меццо-сопрано / г. Москва) — одна из самых востребованных певиц нового поколения. Солистка Московского театра «Новая Опера» имени Е. В. Колобова, победительница телевизионного конкурса «Большая опера» на телеканале «Россия-Культура». Вячеслав Змеу (панфлейта) — лауреат международных конкурсов, виртуоз игры на нетрадиционном музыкальном инструменте, который называется «най» или «панфлейта». Этот инструмент не ограничен в своих возможностях: народная, классическая, этническая музыка в умелых руках музыканта притягивает всех, кому дорого настоящее искусство. В программе: старинные городские романсы, популярные советские песни и известные арии из оперетт, а также переложения классики и современности для флейты Пана — «Соловей» А. Алябьева, «Хора любви» Г. Динику, «Одинокий пастух» Дж. Ласта, «Венецианский карнавал» Г. Пуньяни, «Жаворонок» Х. Родригеса и др. Продолжительность:2 часа 15 минут, включая антракт

🗎 [от 650₽] — Аудиоспектакль начинается и заканчивается на остановке трамвая «Станция метро Проспект Победы». Уважаемые зрители! 6 ряд места 29,30 и 17ряд 31,32 места стоящие Жанр: аудиоспектакль-променад по маршруту кольцевого трамвая «5А» Автор пьесы — Евгения Карпанина Автор инсценировки — Зоя Рутер Впервые в Казани спектакль-путешествие по ночной, старой и новой Казани в трамвае № 5а. Действие спектакля проходит внутри реального трамвая, каждый зритель погружается в сюжет через специальные наушники, которые создают полный эффект присутствия, попеременно знакомясь с историей города и историей одного конкретного жителя города. Декорациями спектакля становятся реальные виды Казани, которые зрители проезжают по ходу движения. По сюжету пьесы, молодой мотоциклист Александр Белов волей судьбы оказывается заточен в трамвай и пытается из него выбраться. Он вспоминает свою жизнь, решения и поступки. Вместе с главным героем зрители поразмышляют о семье, о прощении, о выборе и самоопределении, о мечтах и бегстве от самих себя. А в финале останутся наедине с чувством, которого, возможно, всем давно не хватало. Аудиоспектакль начинается и заканчивается на остановке трамвая «Станция метро Проспект Победы». На трамвай, в котором происходит действие, нанесены изображения театров Казани — вы точно его не пропустите. Рекомендуем зрителям одеться потеплее и иметь в виду, что вы проведете в трамвае полтора часа без остановок. Проект Казанского ТЮЗа и МУП «Метроэлектротранс» создан при поддержке Министерства культуры РТ и Мэрии Казани. Продолжительность: 1 час 30 минут. Сбор на трамвайной остановке «Метро Проспект победы» в сторону ТЦ «Мега» в 22.50. Просим подготовиться к тому, что трамвай будет идти 1 час 30 мин. без остановок. Обратите внимание при покупке билетов: места с 1 по 21 — по направлению движения, с 22 по 25 — против движения, с 26 по 28 — боковые. При поездке на местах против движения трамвая для вас будет зеркально отражено повествование. При поездке на боковых сидениях вы будете обращены спиной к одной из сторон движения. В случае холодной погоды в трамвае работает отопление, но мы рекомендуем учитывать температуру ночью и продумать одежду, в которой Вы будете возвращаться после спектакля. Также просим позаботиться о транспорте, т.к. спектакль заканчивается в 00.30, в это время общественный транспорт не работает, поэтому Вы приезжаете и возвращаетесь либо на личном транспорте, либо вызываете такси.

🗎 [от 400₽] — Премьера! Нешуточные страсти разгораются в небольшой деревушке, жители которой пытаются разгадать загадку: все огороды одолела напасть – колорадский жук, уничтожающий урожай картошки! И только маленький участок Хайдара подозрительно цел и невредим. Односельчане, и без того недолюбливающие строптивого «тунеядца» Хайдара, подозревают его в том, что он тайком разводит жуков на чужих огородах, а свой обрабатывает секретным ядом. Их возмущение нарастает, а тем временем наш герой решает взять в жены красавицу Рамилю – и всё окончательно запутывается.

🗎 [от 400₽] — Уильям Шекспир Гамлет трагедия в двух действиях перевод — Б.Пастернак Премьера 12 апреля 2024 года Режиссер-постановщик, музыкальное решение и костюмы народный артист России и Татарстана, лауреат Гос.премии РТ им.Г.Тукая, лауреат Премии Правительства России им.Ф.Волкова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» — Александр Славутский Сценография — заслуженный деятель искусств России, народный художник Татарстана, лауреат Гос.премии РТ им.Г.Тукая — Александр Патраков Художник по свету — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» —Денис Солнцев (г.Санкт-Петербург) Конструктор театральных костюмов — Екатерина Борисова Хореограф — заслуженный работник культуры России и Татарстана Сергей Сентябов В спектакле звучат вариации Елены Анисимовой на темы Rene Aubry в исполнении инструментальной группы театра Хормейстер — Леонид Тимашев Видеопроекции — Анастасия Андреева (г.Санкт-Петербург) Сценический бой — Марсель Зинатуллин Источник: teatrkachalov.ru

🗎 [от 400₽] — Спектакль Любовь и голуби — это театрализованный вариант легендарного художественного фильма, который перенесет зрителей в мир страстей, любви и предательства. Главный герой, Василь, живет с женой Надей и тремя детьми в кажущейся идеальной семье. Надия считает Василя баламутом и шалопаем, так как он тратит деньги на покупку и разведение голубей, вместо того, чтобы заниматься делами семьи. Однако, жизнь Василя берет неожиданный оборот, когда он получает травму и ему дают путевку на море. Там, он встречает Раису, и между ними возникает роман. Василь, увлеченный новой любовью, забывает о своей семье и возвращается к Раисе. Измена отца семейства воспринимается как настоящая трагедия, и семья Василья начинает разваливаться. Но это только начало испытаний для всей семьи. Василь должен выбрать между своей любовью к Раисе и своей ответственностью перед семьей. Надия и дети пытаются прийти в себя после предательства, и найти способ, чтобы спасти свою семью. В это время, голуби, которые были для Василя символом свободы и радости, становятся символом его вины и страдания. Спектакль – легендар фильм«Любовь и голуби»ны? театральл?штерелг?н варианты. Т?п герой – Васил хатыны Надия ??м ?ч баласы бел?н яши. Надия ирене? к?г?рченн?р ?рчет?ен акчаны суга салу дип карый. К?нн?рне? беренд? Васил эш урынында ??р?х?тл?н? ??м а?а ди?гез буена юллама бир?л?р. Ул анда Р?йс? исемле ханымга гашыйк була ??м н?ти??д? ди?гез буеннан аны? янына кайта. Бу х?б?рне гаил? бик авыр кабул ит?. ?мма Васил ??м аны? гаил?се ?чен я?а сынаулар башлана гына ?ле..

🗎 [от 290₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Фарид Бикчантаев давно примерялся к повести «Взлетел петух на плетень» Аяза Гилязова, приближающееся девяностолетие со дня рождения драматурга стало поводом обратиться к одному из самых любимых писателей и толчком для реализации давнишнего замысла. Сценический текст спектакля «Взлетел петух на плетень» рождался в процессе репетиций. Режиссер впервые использовал в работе этюдный метод. После нескольких попыток инсценировать текст повести, стало понятно, что сочный, язвительный, мудрый язык описаний и авторских комментариев Аяза Гилязова ускользает, теряется, что диалоги не раскрывают всех смыслов и подтекстов. Поэтому актеры читают (и играют) текст «от автора», создавая подвижную дистанцию между персоной и персонажем. По мнению заведующего литературно-драматургической части театра Камала, театрального критика Нияза Игламова спектакль «Взлетел петух на плетень» о татарских Иване Ивановиче с Иваном Никифоровичем, о раздоре двух семей из-за пустяка, из-за желания доминировать в округе, из-за рабского преклонения перед атрибутами бытового комфорта, из-за психологии мещанства. «Но более глубокий смысловой пласт, делающий эту вещь особенно актуальной сегодня, расположен на уровне простой, но так до сих пор не понятой, не воспринятой татарским обществом идеи. Сила народа - в единстве! И не нужно ждать беды, чтобы объединиться, ведь это так просто – протянуть другу руку через плетень» – отмечает Нияз Игламов. Ф?рит Бикч?нт?ев Аяз Гыйл??евне? «?т?ч менг?н чит?нг?» ?с?рен с?хн?л?штер? турында к?пт?нн?н уйлана ??м, ни?аять, драматургны? тууына туксан ел тулу аны? повестка алынуына эт?ргеч була. «?т?ч менг?н чит?нг?» спектаклене? с?хн? тексты репетициял?р барышында туа, режиссер беренче тапкыр эшенд? этюд ысулын куллана. Повестьне инсценировкага ?йл?ндерг?нд? Аяз Гыйл??евне? комментарийларыны? ??м тасвирлауларыны? акыллы, ?ткен теле югалуы ??м диалогларны? т?п м?гън?не ача алмаулары ачыклана. Шу?а к?р? актерлар персона ??м персонаж арасында ?зг?р?ч?н дистанция саклап, автор текстларын укыйлар (??м уйныйлар). Камал театрыны? ?д?би б?лек м?дире, театр т?нкыйтьчесе Нияз Игъламов с?зл?ренч?, «?т?ч менг?н чит?нг?» спектакле татар Иван Ивановичы ??м Иван Никифоровичы – ике гаил?не? юк-бар н?рс? ?чен туган ызгышы, ?йл?н?-тир?д? ?стенлек ит? тел?ге, к?нк?реш у?айлыклары атрибутларына табынуы, мещанлык психологиясе турында. «?мма ?с?рне? б?генге к?нд? актуаль тир?н м?гън?се – татар ??мгыяте ?лег? кад?р а?лый алмаган бик гади идея. Халык к?че – берд?млект?! ??м берл?шер ?чен кайгы к?т?рг? кир?к т?гел, бер-бере?? чит?н аша кул сузу да ?ит?», – дип билгел?п ?тте Нияз Игламов.

🗎 [от 450₽] — Спектакль «Как по щучьему велению» пройдет в Казанском ТЮЗе. Веселое представление в одном действии по мотивам русских народных сказок Спектакль «Как по щучьему веленью» придуман для самых маленьких любителей театра – возрастное ограничение спектакля от 3 лет. Артисты Казанского театра юного зрителя рассказывают русскую народную сказку на новый лад. Новые герои и истории сюжета, веселые танцы и песни, много юмора и эмоциональных диалогов делают эту сказку еще интереснее, добавляя ярких красок. В постановке казанского ТЮЗа Емеля – не лентяй, который лежит на печи в голубых узорах. Он сообразительный и находчивый, легко находит общий язык с людьми и решения любой жизненной ситуации. Посмотреть на старую сказку в новом прочтении вы можете в Казанском театре юного зрителя, такой семейный поход запомнится вашим детям надолго! Рекомендуемый возраст 3+

🗎 [от 100₽] — Мюзикл «Доктор Айболит» в театре имени Качалова Веселый спектакль о добром докторе, который лечит зверей, понравится всем детям. Главная идея мюзикла – показать детям, что добрые поступки очень важны и что, если заботиться о других, взамен будешь получать только хорошее. Прекрасным опытом знакомства с творчеством русского классика детской литературы может стать искусство импровизации и актерская игра признанных мастеров театра Качалова в мюзикле «Айболит». Сюжет спектакля известен всем: добрый доктор Айболит сидит под деревом и лечит зверей, не отказывая никому в помощи. Он помог зайчику, которому перерезало ножки, лисе, пострадавшей от укуса осы и несчастному барбосу. А после этого начинается самое интересное...

🗎 [от 1800₽] — Премьера! Добро пожаловать в захватывающий мир детектива! Спектакль «Вне подозрения» — это история, которая приглашает вас в непредсказуемое путешествие загадок и интриг. Главная героиня, красивая и богатая женщина, оказывается втянутой в событие, когда случайное убийство ставит под вопрос всё её существование. В поисках ответов, она сталкивается с тайнами, подозрениями и неожиданными союзниками. Вопросы верности, предательства и любви становятся ключевыми элементами этого спектакля. Действие обещает держать вас в напряжении до последней минуты и оставить вас с вопросами о морали и справедливости. Владимир Жеребцов Российский актер театра и кино. Владимир служит в театре имени Пушкина и активно снимается в кино. Его манера игры и умение придать характеру героя остроту позволяют воплощать на экране и театральных подмостках разноплановые роли — от героев-любовников до подлецов. Из фильмографии актёра можно выделить сериалы и фильмы: «Утесов. Песня длиною в жизнь», «Жизнь, которой не было», «Склифосовский», «Физрук», «Память сердца», «Ложь во спасение», «Горная болезнь», «Отражение звезды», «Суррогатная мать» и др. Анастасия Панина Актриса театра и кино. Анастасия, также, как её муж — Владимир Жеребцов служит в театре имени Пушкина и также активно снимается в кино. Всего в творческой биографии актрисы более 70 фильмов: картина «Скалолазка и последний из седьмой колыбели», «Двое под дождем», «Капля света», криминалистика «Инкассаторы», «Кабы я была царица…», «Расплата», «Дорога на остров Пасхи», «Операция «Кукловод», «Торговый центр», «Учителя», «Доктор Тырса», «Вышибала», «Свадьбы и разводы», «Галка и Гамаюн», «Шуша», «Доктор Надежда», «Горная болезнь», «Физрук спасает Россию» и др. Павел Майков Огромное количество проектов с его участием — главное доказательство популярности и востребованности актера в самых разных амплуа. В фильмографии Павла Майкова такие культовые киноработы, как: «Бригада», «Операция «ЧеГевара», «Алиби на двоих», «Измены», «Икра», «Лёд», «Фантом», «Пальма», «Отпуск», «Девушки с Макаровым», «Нулевой пациент», «Контакт», «Чиновник», «Закрыть гештальт» и мн.др. Данила Якушев Кинокарьера актера стремительно набирает обороты, сегодня его кинокопилка насчитывает более 120 работ в кино, среди них такие киноленты, как «Барби и медведь», «Помню — не помню!», «30 свиданий», «Первые», «Военный фитнес», «Суперплохие», «Одноклассницы», «Журналюги», «Все или ничего», «Звоните ДиКаприо!», «Смертельные иллюзии», «Женщина в состоянии развода», «Сельский детектив», «Доктор», «Реализация», «Филин» и другие. Виталий Кудрявцев Харизматичный российский актёр театра и кино на счету которого более 100 картин. Наиболее известными картинами являются: «Сталин. Live», «Курортный роман», «Шпильки», «Особый случай», «Шесть соток счастья», «Слишком красивая жена», «Холодное сердце», «Ангелина», «Никогда не бывает поздно», «Аутло», «Дом который», «Неверная», «Красавица и чудовище», «Не отрекаются любя», «Женить нельзя рассорить» и др.

🗎 [от 360₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Разочаровавшийся в старших дочерях, которые воспитывают детей без отцов, Гэргэри находит мудрое решение: выдать младшую дочь по народным обычаям. Претенденты на руку красавицы Урины, это и работяга Васька – Бегемот, и самовлюбленный ловелас Жаграп – Сова и скромный Микуш - должны послать свах в дом невесты, выдержать силовые и песенные состязания, чтобы выявить самого достойного жениха.Этонографическая комедия из жизни крещенных татар, полна музыки, песен и танцев. Это один из самых любимых спектаклей зрителей театра имени Камала. Источник: kamalteatr.ru

🗎 [от 2600₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [650 ₽] — Фантасмагория в двух действиях Премьера 227-го сезона в театре им. В.И. Качалова – спектакль по произведению Михаила Булгакова «Бег». При жизни Булгакова пьеса так и не была поставлена, хотя автор мечтал об этом. Аналогично произведению «Дни Турбиных» эта пьеса – об истинных интеллигентах времени, которое кануло в лету. Сюжет рассказывает о последних месяцах Гражданской войны, когда судьбы людей рушатся на глазах и герои становятся изгнанниками на собственной земле. Случайные встречи и расставания, бои за Крым, эмиграция из России, поиск себя и счастливой жизни в Париже – все эти тяготы меркнут и отступают перед единственной надеждой на любовь. Трагедия в этом спектакле сливается с фарсом, в реальность врываются мистические видения, а абсурд переплетается с искренностью чувств. Спектакль «Бег» – о течении времени, когда одна империя сменяет другую, о тоске по родине и невозможности жить вдали от нее.