[от 550₽] — Спектакль «Как по щучьему велению» пройдет в Казанском ТЮЗе. Веселое представление в одном действии по мотивам русских народных сказок Спектакль «Как по щучьему веленью» придуман для самых маленьких любителей театра – возрастное ограничение спектакля от 3 лет. Артисты Казанского театра юного зрителя рассказывают русскую народную сказку на новый лад. Новые герои и истории сюжета, веселые танцы и песни, много юмора и эмоциональных диалогов делают эту сказку еще интереснее, добавляя ярких красок. В постановке казанского ТЮЗа Емеля – не лентяй, который лежит на печи в голубых узорах. Он сообразительный и находчивый, легко находит общий язык с людьми и решения любой жизненной ситуации. Посмотреть на старую сказку в новом прочтении вы можете в Казанском театре юного зрителя, такой семейный поход запомнится вашим детям надолго! Рекомендуемый возраст 3+

[от 2400₽] — Легкая и светлая, пронизанная тонким юмором и иронией, комедия «Невеста напрокат» впечатляет с первых минут и оставляет после себя массу ярких воспоминаний. Да и как иначе, если в постановке задействованы такие звезды театра и кино, как Александр Михайлов, Елена Проклова, Юлия Такшина и др. Сюжет спектакля сразу настраивает зрителя на шутливый тон. На первый взгляд - все просто. Молодой человек никак не может встретить девушку, с которой готов был бы связать свою жизнь. Ему предстоит встреча с родителями, с которыми он давно не виделся. Юноше необходимо показать родителям, что в жизни у него всё в порядке, и что он, наконец, женится... Что же делать? Главного героя посещает гениальная мысль – невеста напрокат! Девушка для нужной роли нашлась. Но впустив ее на короткое время в свой дом, главный герой понимает, что не хочет, чтобы она уходила. Да и родственникам юноши невеста пришлась по душе! В спектакле возникает множество комичных ситуаций. Легкий, доброжелательный юмор звучит на протяжении всей постановки. Но за этой видимой легкостью – тонко, иронично и даже с каким-то трепетом раскрываются проблемы взаимоотношений между представителями разных поколений… Неординарный сюжет, талантливая игра и великолепная драматургия придутся по вкусу любому зрителю!

[от 3000₽] — Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

[от 100₽] — Комедия в двух действиях «Чужой ребенок» — самая известная пьеса Василия Шкваркина — была написана в 1933 году, и в первый же сезон побила все рекорды по числу постановок. 500 театров захотели включить ее в свой репертуар. Интерес к ней не оказался сиюминутным и преходящим: десятилетия спустя эта история о любви, о семье, о поиске счастья продолжает свою жизнь на театральных подмостках и остается не только воспоминанием о давно ушедшей эпохе, но и ностальгией по искренности чувств, по теплоте душевного общения, верой в лучшее и надеждой на то, что даже в самые сложные времена ничто не разрушит вечных основ бытия: человек все так же будет хотеть жить и любить.

[4050 ₽] — Обязательно подтвердите своё участие в экскурсии, зарегистрировав билеты после покупки! Для этого нужно просто позвонить нам по телефону или написать в Телеграм в любой день недели с 10:00 до 18:00. Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot Прогулка по стоящей на Волге и Казанке колоритной Казани будет незабываемой с гидом-фотографом, который познакомит вас с тайнами контрастного города и сделает на память яркие снимки у его неочевидных достопримечательностей. Наши гиды-фотографы занимаются съёмкой уже много лет – они помогут расслабиться перед объективом и подскажут, какие ракурсы будут наиболее выгодными, а параллельно выдадут несколько секретов города, его переулков и особняков. Вас ждут: Старо-Татарская слобода — душа исторической, татарской Казани, где дома в стиле барокко соседствуют с древними каменными мечетями – всего тут около 70 памятников XVIII начала XX веков; Театр Камала — удивительное здание театра на берегу озера Кабан, напоминающее гигантский парусник с просторными палубами; древняя Юнусовская площадь с садом Любви, садом Печали, садом Танцев и Майданом; одно из самых красивых строений Казани — Дом Шамиля; фотогеничный арт-объект «Окно в Казань»; секретные локации, о которых не знают и жители города. Пожалуйста, обратите внимание: экскурсия пройдет индивидуально для вас и вашей компании; в течение пяти дней после прогулки вы получите 30-50 обработанных фото на электронную почту; маршрут можно скорректировать специально для вас, сконцентрироваться на отдельной локации, провести экскурсию без фотосессии или фотосессию без экскурсии; в прогулке может принять участие четыре человека. При увеличении числа гостей доплата за каждого составит 1000 рублей за человека, для компании от 10 человек — 800 рублей за человека; продолжительность экскурсии зависит от числа гостей. Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot

[от 200₽] — Спектакль «Красная шапочка» пройдет в театре Качалова. Музыкальная сказка в двух действиях Спектакль «Красная шапочка» по пьесе Евгения Шварца, легендарного сказочника страны, рассказывает зрителю известную историю на новый, детективный лад. Получился стильный спектакль с живым вокалом и зажигательными танцами. В центре сюжета – храбрая девочка, которая направилась в одиночку через дремучий лес в гости к любимой бабушке, чтобы порадовать больную старушку пирожками. В обработке режиссера спектакля Ильи Славутского девочка не остается один на один с злым Серым Волком, а находит союзников – зверей, которые выступают на ее стороне в борьбе со злом. Теперь Серому Волку будет не так-то просто одолеть внучку больной старушки и добраться до бабушки. Лихо закрученный сюжет спектакля «Красная шапочка», красочные костюмы и расписные деревья, яркие музыкальные номера создадут праздник не только для детей, но и для взрослых.

[от 100₽] — Фантасмагория в двух действиях Премьера 227-го сезона в театре им. В.И. Качалова – спектакль по произведению Михаила Булгакова «Бег». При жизни Булгакова пьеса так и не была поставлена, хотя автор мечтал об этом. Аналогично произведению «Дни Турбиных» эта пьеса – об истинных интеллигентах времени, которое кануло в лету. Сюжет рассказывает о последних месяцах Гражданской войны, когда судьбы людей рушатся на глазах и герои становятся изгнанниками на собственной земле. Случайные встречи и расставания, бои за Крым, эмиграция из России, поиск себя и счастливой жизни в Париже – все эти тяготы меркнут и отступают перед единственной надеждой на любовь. Трагедия в этом спектакле сливается с фарсом, в реальность врываются мистические видения, а абсурд переплетается с искренностью чувств. Спектакль «Бег» – о течении времени, когда одна империя сменяет другую, о тоске по родине и невозможности жить вдали от нее.

[от 600₽] — Комедия «Лестница любви» – это спектакль, где в самом названии заложен смысл всей пьесы. Современный спектакль, поставленный в жанре всем известных и любимых советских кинокомедий, где идет противостояние хорошего с очень хорошим! И при этом в ней нет ничего придуманного, все взято от самой жизни. Обычная история: любящие друг друга парень и девушка решили подать заявление в ЗАГС, но не предупредили об этом своих родителей, решив что это не обязательно. Новость становится известной всем, в том числе и их родителям. В связи с этим, возникают различные комические ситуации и недоразумения, связанные с непростой историей, когда двое хотят быть рядом, а их близкие противятся этому, почти как в Шекспировской драме «Ромео и Джульетта». К счастью, в нашем спектакле все заканчивается по другому, более чем благополучно. Влюбленные не только сами женятся, но и помогают соединиться другим влюбленным сердцам. Спектакль, в котором очень много смешных ситуаций и простого народного юмора. Он даст возможность хоть на некоторое время забыть каждодневные проблемы и заботы, поможет поднять настроение и придаст оптимизм.

[от 500₽] — На окраине деревни живет пожилая пара, мечтательный Гиззат бабай и его жена Шарифа. Живут хорошо, но за долгую семейную жизнь, они так и не научились понимать друг друга. Все меняется с приездом в деревню медсестры Йолдыз, которую Салим, молодой председатель сельсовета, решил поселить у них дома. Спектакль заинтересует зрителей чередой трогательных и комических переплетений. Наши герои, а вместе с ними и наши зрители погрузятся в мир грез и научатся ценить свою жизнь, а самое главное, наполнять ее любовью. Эта красивая история приведет к самому неожиданному финалу и не оставит зрителей равнодушными. Никогда не поздно научиться мечтать!

[от 100₽] — Спектакль «Дракон» в театре Качалова Фантастическая история с музыкой в двух действиях. В спектакле звучат музыкальные темы Rene Aubry в обработке и исполнении инструментальной группы театра Стихи – Джордж Байрон, Роберт Бернс, Федор Тютчев, Николай Карамзин, Мирра Лохвицкая, Георгий Иванов

[от 500₽] — «И в старости, и в радости...» — смешная и в то же время грустная комедия, которая повествует о жизни обитателей одного из городских домов престарелых. Герои спектакля по разным причинам на закате своей жизни оказываются в доме престарелых. Однако они ни в коем случае не воспринимают свою жизнь здесь как «последнюю остановку». Старики продолжают жить своей привычной жизнью. Более того, Гульджаннат и Фикус собираются создать новую семью! Однако с прибытием в дом престарелых нового постояльца в черных очках, события приобретают иной окрас. Спектакль, который рассказывает о правде жизни, где есть место и слезам, и любви, привлечет зрителей своей теплой атмосферой, а также искренней игрой старшего поколения артистов Тинчуринского театра.

[900 ₽] — Премьера! Лирическая история в двух действиях. Одна из лучших пьес о любви в постановке Ильи Славутского – проникновенная и поэтичная ретро-история о людях, сумевших спустя годы найти свое счастье. Пять вечеров после долгих лет разлуки…. Звучит старая пластинка, падает снег, в круговерти встреч и прощаний, обид и расставаний, воспоминаний и признаний люди вновь обретают друг друга, находят в осколках прошлого свое будущее. Этот спектакль – лирическая история о пронесенной сквозь время любви, о надежде и вере в счастье.

[от 400₽] — Первая русская комедия, написанная Денисом Ивановичем Фонвизиным в 1781 году, до сих пор не утратила своей художественной власти над зрителем. Бессмертие истинной классики и состоит в том, что она по поднятым ею темам сохраняет актуальность на протяжении веков. Вопросы воспитания гражданина, образования, отношения к власти, деньгам - важны и сегодня. Можно ли сделать ее интересной для современного зрителя? Наша постановка тому подтверждение. Классическая история Митрофанушки зазвучит по-новому благодаря : необычному сочетанию классического и современного текста ,который переплетается с динамичными номерами в стилистике рэпа и хип-хопа, которая так близка современным детям. Грань времен стирается, и, кажется, что эта история вполне могла произойти и сегодня. Декорации и костюмы - в стиле стимпанк. Мы рекомендуем спектакль школьникам и их родителям. Даже тем, которым скучно изучать классику в рамках школьной программы, пьеса понравится и заставит по-другому взглянуть на это произведение.

[от 2100₽] — Милана с первого выхода своего музыкального клипа сразу попала в сердца юных поклонников. С тех пор ее музыкальная карьера пошла на взлет! Миллионы просмотров в YouTube тому подтверждение. Хит «Малявка» на сегодняшний день уже собрал 460 000 000 просмотров. Приглашаем всех юных поклонников за билетами на концерт. Вы сможете насладиться живым исполнением любимой певицы.

[от 250₽] — Спектакль «Васса» — это история семьи, история о людях, неспособных услышать и понять друг друга, об одиночестве, о жажде счастья и невозможности обрести его, это искренний и беспощадный разговор о человеке, горькая правда о нем.

[от 500₽] — Музыкальная трагикомедия «Хан кызы Турандык» — это история о жестокой принцессе Турандот (Турандык), жившей в Китае во время правления хана Альтоума (Алтын хан). По указу императора, любой, кто посватается к принцессе, должен отгадать три ее загадки. В случае неудачи, жениха ожидает смертная казнь. Однако, принца ногайских татар Калафа (Халяфа), оплененного красотой Турандот, не страшит смертная казнь. Он принимает решение добиться ее руки… «Хан кызы Турандык» — спектакль по пьесе итальянского драматурга Карло Гоции «Турандот» в вольном переводе Карима Тинчурина. Впервые пьеса «Хан кызы Турандык» в переводе Карима Тинчурина была поставлена в 1918 году. Тогда роль Халяфа — принца, который пытается завоевать сердце Турандот, сыграл сам Карим Тинчурин. Второй раз спектакль «Хан кызы Турандык» в переводе Тинчурина был поставлен на сцене театра кукол «?кият» под названием «Хан кызы» в 1980 году. Постановка 2022 года посвящена 135-летию со дня рождения драматурга, одного из основателей татарского театра Карима Тинчурина.

[от 310₽] — Спектакль «Последний день» Моноспектакль по стихотворениям Марины Цветаевой Рассказ об одном из величайших поэтов XX века в исполнении народной артистки России и РТ, лауреата Государственной премии РТ имени Г. Тукая и Литературной премии имени М. Цветаевой – Светланы Романовой. Спектакль-исповедь о сложной судьбе Марины Цветаевой через эмоции ее стихотворений, писем и записей дневников. Последний день поэта в Елабуге – день трагической смерти – становится началом сюжетной линии спектакля. Перед ее глазами словно пролетает вся жизнь: детство и смерть матери, юность и любовь, разлука с родиной, эмиграция и возвращение домой. Эта постановка словно отсылает зрителя в вечность, о которой так много говорит актриса в моноспектакле. Многолетний кропотливый труд по изучению творчества и судьбы одной из самых трагических фигур русской поэзии позволил Светлане Романовой создать в этом спектакле цельный образ великой женщины и гармонично соединить прекрасные стихотворения с театральным искусством.